末路狂花 女主「末路狂花围绕两位驰骋在公路上的女主揭开女性意识的觉醒」

《末路狂花》既是一部典型的公路片，又是一部典型的女性主义电影。

由于公路片所隐含的冒险主题，传统的公路片大多以一对情侣或兄弟为主人公，女性角色普遍缺失或仅仅是衬托男性主人公的点缀。

本片将冒险主题和女性意识的觉醒结合起来，突破常规地塑造了两位驰骋在公路上的女性亡命徒—塞尔玛和路易斯。

两位女主人公被男权世界处处压制和欺凌，被迫走上逃亡之旅，她们依靠着彼此的友谊战胜了恐惧和懦弱，在向死而生的旅途中激活了自由和独立之精神，与男权世界彻底划清界限。

哪怕是冲下悬崖也绝不投降，这种倔强的、彻底放弃与男权世界争夺话语权，专注于女性独立精神的探索，不同于其他女性主义电影在男性和女性的博弈、对比中探寻女性精神的意识，令人耳目一新。

本片也极大地拓展了公路片的类型构成，自本片开始，公路片的主人公群体谱系更为丰富，出现了残障人士与整个家庭成员等各种组合，大大拓展了公路片的表现领域。

影片开场长达一分多钟的长镜头颇具风格化特征，精简地概括了整部影片的基调。这一镜头起自一片广袤的原野，为黑白画面，镜头以极慢的速度向右横摇，一条田野间的公路人画。

随后镜头慢慢拾升，在此过程中画面渐变出色彩，最终化为一幅蓝天白云远山、绿色原野、橙黄色土地的优美自然风光画卷，而后画面又渐变为夜晚，最终谈出。

这个镜头在情节上与随后的剧情并不关联，实际是两位主人公逃亡时才出现的场景，这一开场镜头，显然是为了奠定本片作为公路片的风格特征。

同时，画面从黑白渐变为彩色隐含着更为丰富的寓意：两位主人公正是在黑色的人生际遇低谷中才逐渐释放并找到自我，体验到前所未有的生命力的光彩。

而彩色画面又转为夜景直至淡出，预示着两位主人公不容于法律秩序而不可避免的悲剧结局，其生命光彩如同流星，绚烂片刻便归于寂灭。

女性在捍卫尊严和权利时可以运用暴力作为武器，然而来自男性世界的暴力和女性被迫反抗的暴力之间的不公平才是导演想要真正揭示的问题。

伴随着情节结构的起承转合以及塞尔玛和路易斯的内心成长，编导设计了四场逐次升级的暴力戏。

第一场暴力是隐没于日常的男性傲慢。两位女主人公的出场，导演分别用两组镜头交叉展示她们在社会生活中的地位。

单身的路易斯在餐厅当女招待，家庭主妇塞尔玛手忙脚乱为丈夫准备早餐，被傲慢的丈夫冷嘲热讽。

第二场暴力是二人命运的转折点，剧中暗示曾在德州被性侵过的路易斯开枪射杀了施暴塞尔玛的男人。

这一场戏也揭示出两位女性不同的性格特质，塞尔玛独立、勇敢，路易斯则过于天真。

显然，塞尔玛的坚强是被施暴后得不到法律保护不得不独立成长的结果，因此她也拒绝相信这次会得到法律的保护，两人被迫逃亡。

第三场暴力是促成人物内心转变极为重要的一场戏。

当两人千辛万苦凑的逃命钱被外表帅气的骗子乔迪偷走后，坚强的塞尔玛崩溃了，一直被塞尔玛保护且轻信男人的路易斯彻底觉醒，用乔迪告诉她的方法，前往便利店抢劫。

这场暴力是塞尔玛彻底与男性世界分道扬镳的宣言，她不再软弱、轻信男人，开始承担起捍卫自己、保护朋友的责任。

炸毁油罐车一场将暴力宣言发挥到极致，充满了狂欢色彩，预示着两位女性彻底释放了生命活力。

抢得逃亡资金后，她们在途中遭到一个油罐车司机的骚扰，最终二人忍无可忍，决定报复。

她们假意答应司机的要求引他下车，导演通过汽车轮子的反射画面，拍摄司机跳下车因兴奋扭动身体的画面，镜面反射加之司机的扭动，使得他的形象极其扭曲，越发猥琐丑陋。

反射画面处于轮子钢圈的包围中，司机被“围困”反衬其形象的瘦小，也预示着他落入了陷阱。

司机向两位主人公走来的镜头，导演将摄影机放置在二人身后，使得她们的身体处于前景中。

焦点清晰且显得身形高大，占据构图的大部分空间，而远景中走来的司机则显得十分渺小，足见两位女性在这场对峙中处于完全主导的地位。

导演甚至利用镜头的角度形成特殊构图，使司机处于路易斯的手臂、大腿、躯干构成的三角形中，强调了此刻两位女性对猥琐司机的压制。

当两人用枪将油罐车打爆时，前景处的司机惊恐地双手抱头咒骂不休，后景处是燃烧中的卡车，导演切了一个高空俯拍爆炸场面的镜头，随后在远处平视拍摄两人开车围绕司机。

近景拍摄路易斯捞起司机的帽子扬长而去，整个段落对司机的戏弄、对两位女性的激赏之情不言而喻。

随后镜头抬升，两人在欢快的音乐中驾车离去，已经燃烧成废铁的卡车在后景处再次爆炸，似乎是对这场狂欢盛宴的呼应。

影片的结尾是本片的高潮段落，塞尔玛与路易斯被警方的直升机和多辆警车围堵，导演用经典的西部片手法拍摄了这场追逐。

最终，两人将车开到了悬崖前，塞尔玛和路易斯拒绝束手就擒，决定手牵着手将车驶向悬崖。壮美的自然风光与女性慷慨赴死、追寻精神自由的信念交相辉映，震撼人心亦引人思考。