解读异形契约一部我认为不错的电影英文(异形契约下一部电影是什么)

尽管《异形：契约》让整个异形系列自诞生以来第一次真正有“异形”大范围的出现在中国银幕上，但实际上这个科幻系列以及“异形”的形象，早已伴随着国内数代影迷数十个年头。不论是当年地方电视台不定时的“倾情放送”，还来自于录像带到VCD再到DVD的媒介更迭，再到唾手可得的各版本网络资源。《异形》可以说哺育了不止一代中国的科幻爱好者和恐怖片影迷，更是俘获了一批死忠。

总的来说，想看懂《异形：契约》的话，其实从1979年的《异形1》开始的《异形》正传四部曲并不十分重要，算得上有“参考价值”的只有第一部。真正不得不看的是《普罗米修斯》，因为《异形：契约》与它之间有无比紧密的剧情联系。

其实本来这部电影的名字最开始就是《普罗米修斯2》，后来改成了《异形：失乐园》，最后才被拍板定成了《异形：契约》。当然改名字只是表象，实际上不停变动的是对这个“异形前传”系列整体的走向的调整和规划。早在《火星救援》开拍之前，导演雷德利·斯科特刚刚宣布本片计划时，还曾信誓旦旦的说“《普罗米修斯》续集中不会出现‘异形’这种生物。”结果没过几个月就连片名都改成了“异形”

其实《异形：契约》这个名字改得不算成功，因为在名字上看不出联系，所以除了对这个系列了解的粉丝之外很多人并不清楚《异形：契约》和《普罗米修斯》之间的关系，反误以为本片是延续《异形》四部曲后新的故事，导致观影过程无比困惑；2012年《普罗米修斯》在中国大陆上映时曾打着《异形》系列前传的名号而来，但让不少影迷失望的是，片中并没有如愿以偿的出现真正的“异形”，而是将重点放在了仅仅在《异形1》中匆匆一瞥的工程师身上。外加整体宏观史诗般的基调和之前系列的幽闭恐怖截然不同，虽然电影本身素质极高，但依然让不少冲着异形而来的影迷大呼上当。

影片并没有明显的幽闭恐惧感，更多是对于未知的恐惧，主角团队全程都被不明的情况搞死，大部分的人到死都不知道发生了什么。雷老爷子作为商业片泰斗级别的导演显然非常明白观众想看什么，《普罗米修斯》里那神神叨叨的叙事结构显然不能打动观众（但绝对是一部好电影），特别是连异形的老粉丝都很难认可，只有再次回归异形最初的感觉才能拉回迷茫的观众。当然这部影片并没有完全复制《异形1》的结构，影片骨架是《异形1》的，但覆盖在骨架上的肉体则是继承了《普罗米修斯》 那种感觉的哲学思辨。

想在影片中单纯的欣赏纯粹的感官刺激，绝对没有问题。影片中充满了惊悚与恐怖，有着惊人的视觉效果和美术制景。与异形打斗的动作场面也没有缺失，甚至有一点异形2的神韵。在《普罗米修斯》 中没看到异形而感到失望的小伙伴们，我保证这次你们绝对是有福了，异形出场量虽然没有《异形2》里那么多，但是质量上非常有保证。异形卵、抱脸虫、爆胸虫、原始异形、初版异形均有深度的具体的出现，紧密的与剧情相关。

原始异形第一次爆体而出桥段的视觉效果，堪称系列之最。血腥、惊恐、不安、紧张，让人不忍直视却又无法移动眼球，观看时只能长着大嘴盯着屏幕，被如此惊人的场面死死地按在座位上。异形在冲出身体的那一瞬间真是“恐怖与膈应齐飞，劲爆共快感一色。”怎么形容呢？就好像你自己挤一个大疖子，血红混合白色物质喷涌而出，疼痛、恶心 但又有爆爽的感觉。CG制作的小异形虫血泊中爬起来袭击人的桥段，解决了异形1里那只僵硬的小异形的遗憾，完美还原了小异形的迅猛和力量感，老影迷会在惊吓中体会到高潮。就算是《普罗米修斯》里剖腹取异形的场面也不能与之相比，我可以负责任的说看这一段，老影迷的兴奋程度要远大于惊吓程度。当然后面还有一段初版异形破胸的场面，视觉效果更为惊人，但神圣感远大于惊悚感。

（*注：《异形·契约》国行版删减部分中可能包括大量异形的视觉相关内容，观影有风险，请斟酌决定）

太空船的场面，保持了雷老爷子一贯的真实系的风格，巨大的太阳能帆张开时，视觉效果极为惊人。外星的飞船和宫殿场景的设计，明显回归到了异形1里吉格的设计风格，恐怖的代入感再次回归。雷老爷子的电影很难分辨出哪些是CG哪些是模型，一切都是这么的完美自然，仅凭肉眼很难做出分辨。

有这种实力的导演还有克里斯托弗·诺兰和大卫·芬奇两人，但是这两人的风格和雷老爷子完全不一样。诺兰是故意把cg特效做的笨拙真实，尽量免去酷炫的场面，但观众肯定可以分辨出哪些场面一定是CG做的，比如《盗梦空间》。芬奇是故意把真实的场景做的很有美感，观众可以明显感觉画面中的场景美的不真实，但又看不出破绽，比如《十二宫》。雷老爷子则是体现电影特效的集大成者，画面是如此的真实且兼具美感，观众根本丝毫感觉不出真实与CG的界限，比如《普罗米修斯》里大量的怪物场面都是模型做的，不看制作花絮根本看不出来。

如果继续按照普罗米修斯的思维惯性欣赏影片，也绝对可以体会到和之前相同的快感。影片中充满了艺术、文学与音乐的隐喻，这些隐喻围绕在核心问题周围，不停地渲染着核心问题。这些有关哲思的内容一点都没有跳脱出剧情的框架，没有一丝突兀的感觉，完全是为剧情服务的，这是影片看观感通顺最主要的原因。

要说明的是，影片的核心问题和《普罗米修斯》并不一样。精简一点概括，《普罗米修斯》的核心问题是：“人/神从哪里来？到哪里去？”，《异形：契约》的核心问题是：“人/神何以为人/神？”

不知道雷老爷子最近是不是因为监制了《银翼杀手》的原因，这部《异形：契约》 在影片最后竟然有一点赛博朋克电影的感觉。影片的结构倒是简单了，但抛下的问题更是难多了。在最后观众会挂念着无解的问题和揪心的剧情无限期待下一部异形电影。

这次的影片要说弱点，那就是人类角色了。众多船员均毫无个性和辨识度，观影中不停地脸盲症发作中。船员中最多记住了四个人，其中还有一个没露面就死了。女主的表现还算合格，但是风格明显是想往西格妮·韦弗那里靠拢，可惜的是这个角色她只是起到了穿针引线的作用，真正的主角并不是她。最让人可惜的是，影片里没有一处桥段能还原出身穿紧身小胖次大战异形，性感与惊悚并存的惊艳场面，痛心不已。

真正的主角就是法鲨所扮演的生化人。最近法鲨简直都快变成票房毒药了，主演电影连续扑街，都快忘了他是靠演技起家的。这次法鲨献出了奥斯卡级别的惊艳表演，同时处理两个不同的生化人，在整体外观没有任何不同的情况下，仅用非常细微的表情就明白的区分出了两个角色。生化人大卫是在普罗米修斯中继承下来的人物，雷老爷子显然已经将大卫作为贯穿新异形系列最核心的角色。我觉得新系列电影叫异形都是亏心的，应该叫做《生化人：坑人不倦》。

还有就是在文本逻辑上这部电影的小bug还是挺多的，当然这并不是因为电影制作水平的下降，而是因为文本风格的原因。之前的《普罗米修斯》是不在乎观众是否能看懂剧情的。为了制造多义性的感觉，刻意的使用大量留白和无源信息，所以在多义性的指导下，所有bug都能解释得通。这部《异形：契约》 却不一样，这是一部风格与前作截然不同的文本创作，主创们是想尽量还原《异形1》剧本那样存粹又严谨的叙事过程，但又必须加入一部分继承自《普罗米修斯》的风格引出核心的哲学思考，必然使文本上多出了许多很难解释的内容。当然了还有一种可能，部分解释不通的事情，雷老爷子故意留在下一部异形电影里解释。

不知道是不是雷老爷子对当时fox没把异形2交给他拍摄耿耿于怀，新系列异形电影雷导采用了重新洗牌的方法，把异形的核心故事重新洗到了自己手中。看完这两部新异形电影，再回过头看异形正传四部曲，倒是感觉正传电影失去了故事的核心要素，成为了《异形外传：雷普利英雄史》。现在真正的故事主线是人类与生化人、工程师的纠葛，生命存在的意义是什么，人格与神格是否能够互相转化，异形这种生物本身却变成了副产品。

影片最后的情节仍然没有接上异形1的故事，看起来还有相当远的距离，而且下一部异形电影并不会接着这部电影的故事往下将，而是讲述《异形：契约》 的前传。时间点是在《普罗米修斯》 之后《异形：契约》 之前，据说剧本已经创作完成了，制作周期为14个月，名为《异形：觉醒》。不得不说雷老爷子挖坑水平也是宗师级别的，我等迷弟跳坑跳得心甘情愿。