这部烂片我看了八遍(经典烂片电影名)

第一部《纯洁心灵·逐梦演艺圈》

豆瓣：2.2

主演：朱一文 / 李彦漫 / 陈思瀚

影片点评：虽然《逐梦演艺圈》已经人尽皆知多年，本着“不想浪费时间在烂片身上”的心态一直秉承清高没有点开过。但经不住朋友的推荐，还是在2022年点开了这部4年前火遍大街小巷的喜剧片。看完之后我终于体会到了朋友的用心良苦。

整部影片将内心独白用出了新高度，内心独白撑起了一整部电影，完美地诠释了ppt电影。非线性叙事，以人物贯穿一整部电影，试图以一个班级为点，诠释整个社会的面，可以参考梁山108好汉。因为想要讲的东西太多，所以只能用独白的形式进行高度概括，最终成为了一个烂片闭环。

第二部《图兰朵：魔咒缘起》

豆瓣：3.1

主演：关晓彤 / 迪伦·斯普罗斯 / 姜文

影片点评：

演员阵容还算不错，姜文、胡军、邹兆龙都是老戏骨，场面格局也很大，只是有些高开低走，影片主题不是汗国征伐，不是宫廷斗争，而是爱情魔幻。剧情没什么张力，很像是小打小闹，所以本片评价也就很低了。

该片在剧情方面真的是一无是处，清一色的以慢镜头衔接动作场面看着很让人着实尴尬了一回！故事要交代的点也很模糊，完全就是为了演绎而演绎！而全片可以看的点也就是姜文的演技和胡军的反派角色以及关晓彤的颜吧！

第三部《天机·富春山居图》

豆瓣：3.0

主演：刘德华 / 林志玲 / 张静初

影片点评：这部电影看了N遍，为什么这么说呢？每次睡不着我就点开，比酒精和安眠药都管用。PPT式的节奏有莫名的魔力，虽然有抄袭另一部经典——“逐梦演艺圈”之嫌，但稍微琢磨会发现，富春还是要好很多。

逐梦平铺直叙的叙事方式让你一下就看懂了，富春却细节满满，鬼斧神工的剪辑方式让你从看都看不懂到逐渐放弃看懂，剧情的丰富细节也十分温暖人心，让我的三位朋友在寒冬安然入睡，获得了极佳的观影体验。失眠必备神器！强烈推荐！

第四部《封神传奇》

豆瓣：2.9

主演：李连杰 / 范冰冰 / 黄晓明

影片点评：前一部让我有这种感觉的影片是《富春山居图》，不同的是，富春看完我是一种深深的无力感，而本片看完让我出离了愤怒，不吐不快。更可怕的是，本片的结尾故事没有完结，证明续集已经在等待着大家。

黄金灿灿的黄色服装造型，暴发户的视觉感，雷人。脑残的哪吒叫乾坤圈，结果出来的居然是风火轮！还有那网游般的五毛特效，质量低下，还有那个配音更是不能忍啊！这种烂片票房高就是华语市场的悲哀！看完想洗脑，真不知5亿烧哪里了。

第五部《上海堡垒》

豆瓣：2.9

主演：鹿晗 / 舒淇 / 石凉

影片点评：《上海堡垒》因为小说的大成功那种震撼感让我对这部电影产生了很大的期待感，但结局却差强人意，请流量担当的小鲜肉演戏，做些视觉炫酷的特效，而故事情节却瑕疵不断，更有的甚至毫无逻辑，整部电影看下来都不知道，到底是自己没看懂，还是还是导演的思维我不懂。

演员很帅气漂亮，宣传很到位，花钱不少，可是电影不良心制作，故事情节不走心，观众看的视觉疲劳，花再多的钱，又有何用。真的和《流浪地球》 不可以相比。

《上海堡垒》票房、口碑双双扑街，继导演之后，原著作者、编剧江南致歉“辜负了你的等待”，对此你怎么看？

上映6天，票房勉强破亿，豆瓣评分已低至3.2，坐拥江南人气IP，怀抱导演滕华涛、主演舒淇鹿晗三位大咖，《上海堡垒》成绩之差，恐怕连曾经唱衰的观众都未想到。主创团队纷纷出来道歉，无论是发自内心还是迫于压力，都无法挽回。

与道歉相比，主创们更应该反思《上海堡垒》失败的原因，并运用到后续的创作中去。

“担心与成见”最终都让剧本变成现实

在这部作品上映之前，七话曾经分析过舆论走向，给出了“担心与成见”这一评价。

“担心”在于影片前期给出的“硬科幻”的宣传印象与原著言情基调有差距，对主创团队能否对剧本进行颠覆性创作保有顾虑。毕竟，国内编剧在IP改编上一直比较薄弱，科幻又是一个相当难改编的题材，即使《流浪地球》在剧本上也些许遗憾之处。

“成见”在于观众对流量明星的反感，不少人因鹿晗参演便直接将《上海堡垒》归为“烂片”，看衰声一片。七话一直认为，在作品未上映时，这样的评价并不客观，而且之于科幻作品，一个演员不足以重要到影响整部作品。

但作为首批观众，观后感却颇为失望。

失望于《上海堡垒》作为2019年第二部续力的中国科幻，却未能保持住好势头，也失望于它让前期一些观众的“成见”变为“真理”，用作品狠狠的给了自己一耳光。

但《上海堡垒》的问题并不在于“流量明星”的参与，而在于剧本的不成熟。

《上海堡垒》特效制作、演员表现甚至台词、配音等被诟病的问题的确存在，正如一位网友所言：“《上海堡垒》烂的很均匀”，然而真正让《上海堡垒》走向“毁灭”的，还是剧本。

整个故事从外星人入侵背景到双方对抗展现再到结尾的升华，每个脉络的发展都铺垫太少，递进也有生硬之感。即使原本应是影片最大泪点牺牲走向，都未能很好的展现，每个段落似乎都是独立存在。

其实，《流浪地球》的剧本也不算完美，这一点即使是忠实粉也会点头承认，但整个故事却是成熟的。举个小例子，《上海堡垒》中主角团为保卫上海牺牲，影片想要呈现的是他们对城市、家园、同胞的无私奉献精神。

但无论是主角还是群众演员，都未出现与上海有“羁绊”的情绪抒发点，这让整个情感都处于口号式存在，这很难让泪点高的观众共情。

反观《流浪地球》，韩爷爷对家的描述带有浓浓的怀念，众人在地面翻越的、已经荒废的地标建筑，都有强烈的代入感。即使是是在地下城长大的韩家兄妹，因对家人的情感而萌生“保护家园”的使命感。

两相比较，剧本成熟度差别，立见分晓。

粉丝的“滤镜”与路人的反感，让《上海堡垒》评价更加极端

《上海堡垒》存在的问题，很难一一分析，因为实在太多。但客观而言，《上海堡垒》虽“烂”，却远未“烂”到3.2分的程度。以两部影片为例，3.9分的影版《三生三世十里桃花》与4.4分《我最好朋友的婚礼》。

这两个片子，都曾是公认的“烂片”，剧本皆系改编，却完全没有原作的魅力，如嚼蜡般无味。与他们相比，《上海堡垒》虽剧本受诟病之处颇多，却明显比这两部片子用心，可看性也高于前两者。

然而，《上海堡垒》拿到的却是比他们更低的分数、受到更多的批评与质疑，于是演员粉丝会觉得“被针对”。影片官方账号深夜发文反问“这是烂片？”时，未尝不是因为觉得《上海堡垒》质量没有差到被抨击为“烂片”的地步。

但，抛开同评分档的影片，将《上海堡垒》与同题材的《流浪地球》对比，无论是影片内核还是脑洞创意，抑或角色塑造都相差甚远，唯一有可比性的，可能便是上海“陆沉”片段的特效呈现。

同时，在《流浪地球》开创“中国科幻元年”的热情之下，国内观众即使因演员的选择而对《上海堡垒》存在顾虑，也仍旧抱有一定期待。期待《上海堡垒》能够继续中国科幻的前进步伐，也期待《上海堡垒》创造也与《流浪地球》同等的惊喜。

对比与期待之下，落差亦会更大，失望之际打出3.2的评分，完全在情理之中。

拥护的粉丝与反感的观众，在一定程度上都放大了自己的观影体验，粉丝不满一部5分的片子被批成3分作品，失望的观众更不满一部5分的片子被粉丝吹捧成8分，于是，喜欢的人放大了《上海堡垒》的优点，反感的人放大了影片的缺点。

最终，呈现出两种极端的评分。

这种情况，其实并不少见，《战狼》等影片大火之后，亦有人因觉得“没有好到大家夸赞的地步”而产生反感情绪，但最终都被认可影片的声音淹没。而《上海堡垒》为何没能如前几部作品般保持优势？因为喜欢它的“普通观众”太少。

从《战狼》到《地球》、《哪吒》，但因影片的魅力积累了一大批“普通观众”，这一群体亦非因某个演员、导演或IP而观影，却是电影成功的最大基石。 “黑马”电影的出现，大多是因为这些“普通观众”的自发安利，成就口碑发酵。

但《上海堡垒》的支持者显然未有太多“普通观众”，网络上为影片助力的观众，很大部分都是有一定“滤镜”的演员粉丝。这一点从票房成绩便可看出，没有“普通观众”的参与，单纯靠演员粉丝，是撑不起票房的。

人的心中有一座大山，打破大山的是作品

七话曾批评在《上海堡垒》上线前便将他打为“烂片”的声音是成见，而一些粉丝亦将如今的糟糕成绩视为“成见”所至，这一点很值得探讨。在这个暑期，因为《哪吒》的爆红，让“人的成见是一座大山”成为经典台词，也广泛运用到各行各业。

在《上海堡垒》上线之前的恶评，属于“成见”范畴，但类似的遭遇，从《战狼》到《地球》再到《哪吒》都面临过，所以七话一直不支持在成品出现前给电影打“标签”。

当作品上线后，为何前三部作品打破“成见”，屡破纪录，而《上海堡垒》却倒在了“成见”之下？关键还在于作品。

作品强，则山垮神现。作品弱，则妖就是妖。

《战狼》受到一些人士冷嘲热讽，但仍旧抵档不住影片对普通观众的吸引力，为故事点赞。《流浪地球》与好莱坞科幻大片相比仍存在一些瑕疵，但相对成熟完善的故事以及特效上的诚意，还是开创了中国的“科幻元年”。

打出“成见是一座大山”的《哪吒》也深爱“成见”影响，影片“丑版”哪吒的设定以及略为中二的宣传片，前期劝退了不少观众。但优秀的成品惊艳无数观众，让我们自发加入“安利大军”，让它成为新的国产票房神话。

这三部因“成见”而被唱衰的作品，都靠自己的成品质量打破了成见，而未成打破“成见”的《上海堡垒》，也是败在了自己的成品上。主力方与粉丝们与其去计较一些观众的 “成见太深”，不如好好反思，自己的作品未何没有扭转更多观众的看法。

《上海堡垒》的失败，未尝不是一件好事

《上海堡垒》的导演滕华涛曾在道歉中坦言，最让他难过的评价是：

“《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，《上海堡垒》又给关上了”

因为这代表《上海堡垒》让不容易崛起的中国科幻电影，再次回归低谷。但七话觉得，《上海堡垒》的失败，对内地电影的发展，未必不是一件好事。

它的失败告诉制片方们，演员的影响力逐渐消弱，作品为王的时代已经到来，无论多大牌演员，无论多强的粉丝基数，作品质量不过关，仍旧会面临失败。

同时，也告诉制作方们，国人对中国某一类题材电影的崛起会大力支持，但前提都在于团队用心、作品成熟。以票房榜前三名国产影片为例，这三部影片都是较为难“爆”的题材，甚至都曾是同类题材中的“典型代表”。

国产军事片不受宠，所以《战狼》的出现引发更加惊喜，收获更多支持。中国科幻一直处于“0代表”地位，所以《流浪地球》的出现，成了全民的狂欢。动画多年难产，所以《哪吒》引发更多安利。

这种情况下，会有一种质疑声音，这个声音觉得“因为是国产，大家才会那么支持”，认为他们“卖国产情怀”。

但《上海堡垒》的失败说明，我们支持这些影片，首先因他们优秀，其次才因他们是国产。

而不够优秀的作品，即使带着“中国制造”头衔，仍旧不会被认可，这是观众的成熟，也是市场的良性循环。希望在此之后，制作方们能认清现实，永远把内容制作放在第一位，用心做影片，制造出能够打破“成见”的作品，不要变为“成见”的典型。